Estão à venda os ingressos do Festival O Boticário na Dança, que chega a sua terceira edição em maio, com apresentações nas cidades do Rio de Janeiro (RJ) e de São Paulo (SP).
O evento, parte da plataforma de patrocínio O Boticário na Dança, reunirá os mais respeitados grupos nacionais e internacionais, consolidando o evento como um dos mais importantes do segmento no país.
A programação no Rio de Janeiro, de 07 a 10/05, terá a performance animal / vegetable / mineral, do grupo inglês Michael Clark Company, o espetáculo Torobaka, um dueto encenado pelo afamado dançarino espanhol Israel Galván, especialista em dança flamenca, e o prestigiado coreógrafo do Reino Unido – de origem bangladeshiana – Akram Khan, especializado em Kathak, dança típica indiana. Durante a mostra, o público contará ainda com a apresentação 11th Floor, da companhia sueca Cullberg Ballet. Além das atrações internacionais, o festival contará com espetáculos de uma companhia brasileira, apoiada pela plataforma O Boticário na Dança, com grande repercussão nacional: Cantati e Cacti, do Balé da Cidade de São Paulo.
Em São Paulo, a programação começa em 06/05 e tem cinco dias de apresentações no Auditório Ibirapuera. Além das atrações internacionais – que se apresentarão também no Rio -, a cidade recebe dois grupos nacionais: a Cia. Antonio Nóbrega, com o espetaculo PAI, e Grupo Raça, com o espetáculo Tango sob dois olhares. Na programação tem ainda um dia de apresentação gratuita na plateia externa do Auditório Ibirapuera.
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
São Paulo
06/05: Israel Galvan & Akram Khan: Torobaka
07/05: Cullberg Ballet: 11th Floor
08/05: Antonio Nóbrega: Huizinga
09/05: Michael Clark Company: animal / vegetable / mineral
10/05: Raça Cia de Dança: Tango sob dois olhares e Michael Clark Company: come, been and goneRio de Janeiro
07/05: Michael Clark Company: animal / vegetable / mineral
08/05: Israel Galvan & Akram Khan: Torobaka
09/05: Cullberg Ballet: 11th Floor
10/05: Ballet da Cidade de São Paulo: Cantata e Cacti
SOBRE OS ESPETÁCULOS
Torobaka
Israel Galván & Akram Khan
Israel Galván e Akram Khan. Criado por esses dois grandes artistas, este espetáculo produz seu sentido a partir de uma forma de entender a dança com base nos princípios da voz e do gesto – e com clara origem na dança kathak e no flamenco. Nele, cada parte do corpo é levado à máxima expressão.
11th Floor
Cullberg Ballet
Édouard Lock criou 11th Floor (“Décimo Primeiro Andar”) especialmente para o Cullberg Ballet. O trabalho é inspirado pelo jazz e pelos filmes noir da década de 1950, e sua temática gira em torno de um crime passional velado, de relações instáveis e de tensões reprimidas. Com música escrita por Gavin Bryars e figurinos criados por Ulrika van Gelder especialmente para a obra, 11th Floor é uma peça de época elegante, clássica e sofisticada.
PAI
Antonio Nóbrega
Em “PAI”, Antonio Nóbrega procura desenvolver uma linguagem de dança a partir do diálogo criativo entre os dois grandes rios culturais que marcam a arte e a cultura no Brasil – a tradição ocidental e a popular brasileira. Como num enorme tabuleiro de jogo, ele e seu grupo resolvem dar largas à imaginação lúdica e, enquanto brincam com saltos, piruetas, giros, gingados, meneios e molejos, lançam a seguinte questão: onde estaria o pai guardador, zeloso, cuidador desse mundo popular, mátrio, feminino, de tanta beleza, tão humano e tragicamente construído ao longo dos séculos de formação do país? Assim como nas demais instâncias da sociedade e cultura brasileira, não viveria o país a ausência da verdadeira figura paterna?
animal / vegetable / mineral
Michael Clark Company
Com nova produção, o espetáculo animal / vegetable / mineral vem conquistando numerosas críticas positivas e prêmios, como os de destaque cultural do ano pelos jornais Daily Telegraph e The Times e o de mais espetacular performance feminina da temporada europeia para Julie Cunningham, dançarina da companhia. Na trilha sonora, o programa traz músicas de Relaxed Muscles, Scritti Politti e Sex Pistols.
come, been and gone
Michael Clark Company
Mundialmente aclamado por público e crítica, o espetáculo come, been and gone tem inspiração nas músicas do astro musical David Bowie e acabou por se tornar uma das obras da famosa exposição sobre a carreira do artista, realizada no Victoria & Albert Museum, em Londres.
Tango sob dois olhares
Grupo Raça
Ao criar Tango sob dois olhares, Roseli Rodrigues encontrou inspiração sob o olhar da sua admiração pelo tango, representado por músicas de renomados compositores argentinos e pela leveza de uma dança precisa. O espetáculo é marcado por uma mescla do tango com a dança contemporânea – o respeito à tradição do gênero se soma ao olhar da contemporaneidade para criar uma dança fluida e emocional, impressa no palco pela movimentação intensa de seus bailarinos.
Cantata
Balé da Cidade de São Paulo
Nesta obra, criada após encontro com um grupo de músicos de Nápoles e Puglia, dança e música se fundem. Uma dança instintiva e vital que explora as várias facetas da relação entre homem e mulher: sedução, paixão, brigas, ciúme. Cantata homenageia a cultura italiana e a tradição musical – uma obra popular no sentido mais elevado do termo. Inclui músicas italianas dos séculos 1700 e 1800, desde canções de ninar até serenatas napolitanas e pizziche salentinas.
Cacti
Balé da Cidade de São Paulo
Criado há três anos para o Netherlands Dans Theater, em Haia, é um trabalho sobre a observação da arte e a necessidade de analisá-la e entendê-la. Cacti discute a crítica de arte, esse injusto – na visão de seu criador – sistema estabelecido pela humanidade. Na sublime articulação rítmica entre o quarteto de cordas e os dançarinos, estes funcionam como partitura para aqueles.
SOBRE A PLATAFORMA O BOTICÁRIO NA DANÇA
O Festival é um marco da plataforma O Boticário na Dança, que consolida a marca como uma das grandes apoiadoras da dança no Brasil. Neste ano, serão patrocinados 40 projetos, totalizando investimentos de R$ 6,8 milhões via leis de incentivo a companhias, festivais e projetos audiovisuais e de formação de bailarinos ligados à arte.
Com o objetivo de contribuir para o desenvolvimento cultural e a valorização da dança como expressão artística no país, O Boticário na Dança expandiu sua plataforma de patrocínios, lançada em 2013, chegando a 16 estados brasileiros em 2015.
Neste ano, a marca também irá destinar recursos ao esporte que, para O Boticário, melhor representa a dança: a Ginástica Rítmica. A plataforma O Boticário na Dança, passa a ser uma das grandes patrocinadoras do maior centro de referência do esporte no País: a Associação Toledana de Ginástica Rítmica.
SOBRE O BOTICÁRIO
O Boticário é uma empresa do Grupo Boticário. Inaugurado em 1977, em Curitiba (Paraná), tem hoje a maior rede franqueada de cosméticos do Brasil, com 3.710 pontos de vendas em cerca de 1750 cidades brasileiras e mais de 900 franqueados. Seus produtos têm preços acessíveis, sofisticação e tecnologia de ponta. São mais de 1.100 itens, entre maquiagem, perfumaria e cuidados pessoais, como cremes, protetores solares, loções, desodorantes, shampoos, sabonetes, entre outros.
SOBRE O GRUPO O BOTICÁRIO
Constituído em 2010, o Grupo Boticário é uma referência internacional no varejo de beleza. Controla quatro unidades de negócio (O Boticário, Eudora, quem disse, berenice? e The Beauty Box), e é mantenedor da Fundação Grupo Boticário de Proteção à Natureza. Está presente em oito países e conta com uma força de trabalho composta por 7 mil colaboradores diretos que acreditam que beleza não é o que a gente sonha, imagina ou quer. Beleza é o que a gente faz.
SERVIÇO
Festival O Boticário na Dança
São Paulo
De 6 a 10 de maio 2015
Quarta a sábado, às 21 horas, domingo, às 18h
Local: Auditório Ibirapuera
Av. Pedro Álvares Cabral, s/n – Parque Ibirapuera – São Paulo/SP
Ingressos: R$ 20,00 (inteira)
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do auditório ou pelo site www.ingressosrapido.com.br
Informações: (11) 4003-2330 (capitais e regiões metropolitanas)
Classificação: Menores de 14 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Rio de Janeiro
De 7 a 10 de maio 2015
Quinta a sábado, às 21 horas, domingo, às 19h30
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Praça Marechal Floriano, s/n – Centro – Rio de Janeiro/RJ
Ingressos: de R$ 20,00 a R$ 60,00 (inteira)
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do teatro ou pelo site www.ingressos.com.br
Informações: (21) 4003-2330 (capitais e regiões metropolitanas)
Importante: a administração do Theatro Municipal do Rio de Janeiro proíbe a entrada de pessoas trajando bermuda, short, top, camiseta sem manga, bem como chinelos (exceto para crianças até 10 anos).
Classificação: Menores de 14 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.